要知道，从他的第一笔涂鸦开始，你的态度就开始影响他了。
一团杂乱的线条、看不出所以然的色块……一番涂涂抹抹、点点画画后，孩子高高兴兴地拿过来给你看。该怎么和孩子谈他的画呢？什么时候该大声赞美，哪些地方又得采取迂回策略？会不会不小心因为我们成年人固有的感受方式，影响了小涂鸦大师新鲜自由的表达？
回到最根源的地方检验一下
看看下面这几位妈妈的“判断”：
孩子画的房子总是兴趣班老师教的那样儿。
女儿学了2年画了，让她画个亭子还画得不像。
为什么我女儿画的画总没有邻居家孩子画得干净呢？
……
这几位妈妈对孩子的涂鸦分别
皱起了眉头，认为孩子的画存在不足。
实际上艺术教育远不止是教孩子画一张画那样简单和局限。很小就让孩子亲近艺术，更重要的是激发他的好奇心、观察力和想象力，帮助他成为一个富有创造力的人。
如果你认可这样的观点，那我们的态度、行为正确与否，就变得有章可循起来：看一看，我们的态度或做法有没有帮助他更大胆地去尝试？有没有帮助他形成发散性的思维？有没有帮助他学会寻求可能的解决问题的方式？有没有激发他的想象力？
这样，把妈妈们的问题放在这个大前提下看，就有了“答案”：孩子只会画老师教的那种房子――你可以带他去看各种不同形状的房子，看完后，再比较房子之间的不同。甚至还可以让孩子自己设计一栋房子，再鼓励孩子绘画时把差异表现出来，这样，孩子的思维就不会局限于单一，反而得到一个很好的学习机会。
你要求他把小亭子画出来――等于让他把你感兴趣的东西画出来。这和他并没有关系，画不好是自然的事。
别人家的孩子画得好，因为“干净”――这样的判断是有失偏颇的，还是在从你的期待出发，和孩子是否有感受、有探索并没有关系。
送孩子去哪个绘画班、要不要和其他孩子比赛写生……其实很多问题，都可以试着这样判断，看看孩子的反应，也许下一步你能更清楚应该怎么做。
让赞美有内容、有倾向
适时的赞美和启发式的问题，能够大大激发孩子的灵感，让他把探索深入下去。下面这些做法可以帮助你：
他的画和他有关系吗？
所谓和他“有关系”，是指他的画和他自己的感受和生活连在一起，表达了那些让他感兴趣、感动、着迷甚至困惑他的内容。
“讲讲你的画吧。”
不要问孩子：“你画的是什么？”这种问话会让孩子以为画画应该尽量画得像某个具象的东西。请他讲讲他的画，听听他想表达的内容。
鼓励变化。
他画出了一条曲线，有的地方笔触轻些，有的地方重些，看起来很有节奏。把这些指出来，这会让他愿意去探索更多的可能。
表达是不是越来越贴切？
和以前比起来，看看他的画表达感受的能力是不是提高了，是不是找到更合适的颜色、更特别的构图？如果是，那就大声赞美他吧。
他是达.芬奇，还是毕加索？
鼓励不同性格孩子的方式是不一样的。胆怯的孩子，要鼓励他大胆一点去画；拿着笔乱戳的孩子，不要否定他，可以告诉他：“这只是一种办法，我们再去试另一种。”让他把注意力集中到尝试别的办法上。
一步一步慢慢来
随着年龄的增长，孩子们的绘画也有了一些变化，他开始分得清想象和现实了，开始画出“像样”的画了，开始要求细节了……与此同时，你的赞美也要“跟上他的步伐”。
第一个阶段：随意涂鸦，没有目的地乱涂乱画，动作笨拙，线条杂乱。
你该怎么做：引导孩子能专注地去用笔探索，对涂鸦保持兴趣。
点评：
steven惊讶极了，我知道他是惊讶笔在纸上留下的痕迹。
第二个阶段：从无意识涂鸦发展到有意识涂鸦，用各种线画物体外部的轮廓，任意夸大。
你该怎么做：不要要求孩子画得多么完美，但要不断鼓励他尝试新的可能。
点评：仁仁原来画得总是这样模式化的东西（图2-1）。后来我提醒他，木炭条还可以怎么用？他想了想把木炭条横了过来，产生了很多富有变化的想法（图2-2）。
第三个阶段：通过视觉、味觉、嗅觉同时感知世界，视觉感受能力逐渐提高，开始有细节，对形象表达容易概念化。
你该怎么做：帮孩子把思维拓展开来，让孩子发现如何完善他的画，引导他将色彩、构图方式、协调能力做到更贴切地表达。
点评：这幅画的颜色很特别，在蓝色的纸上有大片雾状的深蓝，还有一些绿色，在空白的地方他压上了一点黑，重心一下子就平衡了。代代知道什么样的节奏能够达到协调，他正在开始形成自己的审美判断。
第四个阶段：对世界的观察逐渐具体化，开始关注物体的结构和细节，比如，画人物的时候会注意到身体的比例。
你该怎么做：鼓励孩子在注意细节的同时，也注意画面的构图和节奏；鼓励他用不同的媒介表达自己的所见、所闻、所想。
点评：雪儿给这幅图起了一个很有趣的名字叫“上岸结婚”。把她感兴趣的事情用笔作了有意思的表达。很有细节也很生动。
小其妈妈，本名林菁菁，知名艺术家，从事绘画和实验影像等艺术创作。创办有小其妈妈儿童美术网站和小其妈妈艺术工作室，出版了《和孩子一起享受艺术》、《和孩子一起享受创意》等专着。